af at lære det.

Forfatterne fortæller om bogen og konceptet:

Der er skrevet en masse bøger der hjælper med hvordan man bliver dygtigere på sit instrument. Vi har skrevet en bog om hvordan man bliver bedre til at spille sammen, hvor vi tager spørgsmål op som:
- Hvordan træner man sammenspillet?
- Kan man lave øvelser med sit sammenspilshold ligesom man spiller etuder til soloundervisning?
- Hvordan kommunikerer man med sit orkester mens musikken er i gang?
- Hvad vil det sige at spille sammen?

Som undervisere er vi vant til at kommunikere verbalt om musikken efter den er slut - med Soundpainting kan vi kommunikere mens vi spiller, og det mener vi giver nogle andre måder at udvikle eleverne. Bogens omdrejningspunkt er det musikalske tegnsprog Soundpainting, og vinklen er hvordan vi kan bruge det i sammenspilsundervisningen. Soundpainting kan dels bruges til at skabe musik med et helt orkester og dels som en kodificering af kommunikationen mellem dirigent og ensemble, så man som dirigent kan udtrykke sig 100% specifikt om musikken (fx fælles puls, toneart, formstykker, klang etc).

Bogen består af 3 dele:
1) indføring i og definition af begrebet sammenspil
2) ´troubleshooting´ guide med øvelser til forskellige aspekter af sammenspillet
3) indføring i Soundpainting

Afsnittene om sammenspilsøvelserne og Soundpainting er desuden illustreret med en række videoeksempler, der tilgås fra bogen.

Bogen henvender sig til alle musikundervisere - fra indskolingen til konservatorieniveau - med idéer til udvikling af sammenspillet uanset genre, ensembletype og niveau. Derfor kan bogen bruges af både korlederen og gymnasielæreren, og til både strygerorkestret, bigbandet og børneensemblet.